文|振顏
編輯|伯寅
十一檔上線,院線電影之間的競爭依舊很激烈。根據數據顯示,目前票房成績表現突出的電影基本上就是《堅如磐石》和《志愿軍》在打頭陣。
張藝謀的《堅如磐石》穩居日票房第一,各項數據一騎絕塵,碾壓排在第二位的《志愿軍》,票房優勢相當明顯。
但說實話,從《堅如磐石》評分口碑來看,這部電影幾乎是張藝謀這些年上線的電影里爭議最大的一部。
目前,《堅如磐石》的豆瓣評分僅有6.5分,并且還有持續下降的趨勢。很明顯,即便《堅如磐石》的宣發賣力,各種路演、發布會,都有張藝謀、雷佳音、于和偉、張國立助陣,但《堅如磐石》的口碑已經無法挽回。
從最早的《人民的名義》再到之后的《掃黑風暴》、《罰罪》和今年大爆的《狂飆》,都用實力證明掃黑題材已經成為了當下的熱門題材。不論劇情質量如何,是否存在高開低走的品質問題,都不影響掃黑劇在市場上的受歡迎程度。
而這樣的潮流,也隨著《堅如磐石》的上線,波及到了電影圈。
從審核難度、劇情質感來看,電影應該拿出比電視劇更完整、更大膽的劇情。
可《堅如磐石》卻出現了很多不合理的地方,人物的行為邏輯形成不了閉環,劇情的鋪墊有著明顯的「閹割」感。
我很確信受審核問題的影響,《堅如磐石》原本的面目已經被修改到尺度大減,劇情性削弱。
但審核關難過,并不是《堅如磐石》達不到觀眾預期的理由。
趙本山曾說:「自己沒能力就說沒能力,還大環境,怎麼你到哪,哪都大環境不好,你是破壞大環境的人哪?」
說白了,是《堅如磐石》本身的劇情就存在問題,整部電影里的「狠」毫無邏輯,演員的塑造更像是「比狠」,不計后果,沒有腦子,貪心就算了,還過于狂妄,不知收斂,這樣的劇本在閹割之后,說不通的地方就更多了。
比如雷佳音飾演的蘇見明是個技術科的小警察,可他為什麼會被督導組看中,為什麼會成為負責大案的負責人,就因為蘇見明的一句「我想當個好警察」?
再比如明明蘇見明可以帶著證據直接回警局,非要強行拐到鐵皮船上找李慧琳(周冬雨飾)確認證據,這操作分明就是為了之后李慧琳的犧牲故意制造矛盾。
還有,既然反派的目的就是拿到證據,蘇見明出現在楊曉薇的獨居屋時更好下手,干嘛非要多此一舉,專門追到鐵皮船上?
等等這系列說不通的情節,都讓我覺得人設和劇情配不上演員的演繹。于和偉演的這麼炸裂,但是角色的行為邏輯一地稀碎,說是人設拖累演員一點都不為過。
金星靠著毒舌走紅,雖然不再做節目,但是直言直語的性格依舊不改,而她對于電影《堅如磐石》的評價更是犀利直接,字字句句直戳張藝謀的肺管子。
她直言:「在《堅如磐石》里,張藝謀依然實現了自己的四化:題材流量化、畫面賽博化、圈錢常規化、老年燉感化。」
雖然金星的評價很簡短,但顯然有一部分網友非常贊同。在相關熱搜下就有網友附和「一針見血」、「我的天,真敢說」、「真的很難看,我不懂這是想拍什麼,真相令人震撼在哪里,我真的服了」。
而事實就是,《堅如磐石》堆砌出了尺度很大的畫風,但其實對所有真正駭人聽聞的事件,都是點到為止,一筆帶過。
回顧電影的內容,觀眾就會發現,《堅如磐石》其實什麼都沒講,電影沒有明說黎志田(于和偉飾)的發家之路,沒有告訴觀眾黎志田和鄭剛(張國立飾)到底是如何合作,如何進行錢權交易的。
所謂的尺度,在于高空墜樓、竹竿殺人、斧子砍人、綁架威脅等等橋段,但只演這些的話,掃黑題材還有什麼意義,觀眾直接去看變態殺人狂的犯罪片不香嗎?
而且,金星提到的幾個點,正是《堅如磐石》目前給人的感覺。
掃黑題材,成為了爆款流量題材,雖然審核很難,但只要上線就不缺討論度。而且張藝謀曾是造星名導,挖掘新人的一把好手。但現在呢?新人在張藝謀的電影里基本毫無存在感,主角全是本身就具備票房號召力的實力大咖。
張藝謀的電影,已經逐漸從最早的導演IP,變成了導演+陣容的制作IP。
風格方面,《堅如磐石》充斥著各種賽博感十足的濾鏡,冷調、藍調,氛圍感做足,可劇情卻沒有什麼特別亮眼的看點。觀眾全程觀影的感受也因此有種巨大的壓力和疲憊感。
至于圈錢和老年鈍感,我只能說已經70多歲的張藝謀,在電影形式和內容甚至技術上都沒有什麼大的進步,他的風格標簽很重,而且很老舊,可電影的內容形式不變,不代表張藝謀的定位不變。
如果說以前的張藝謀是藝術大師,那現在的張藝謀就完全是一位商品化的導演。從《懸崖之上》到《滿江紅》、《堅如磐石》,張藝謀越來越「正確」,越來越「商業」,越來越會用虛假的尺度掩蓋真實的尺度,迎合市場的需要。
盡管我始終認為,藝術導演追求商業化并不奇怪,但看到張藝謀對票房的妥協,多少還是會有些唏噓。
如今,電影《堅如磐石》穩居十一檔票房第一,不論《堅如磐石》的口碑如何,這部電影在票房上的成功已經大獲全勝。
只是,觀眾對張藝謀始終有著更高的期待,作為國師級別的人物,如果他都完全不追求藝術,只追求票房和流量,那國產電影未來的道路又該如何。
最后,你對電影《堅如磐石》口碑上的表現有什麼看法?在評論區參與討論吧。